9月13日，“同行者——铁扬师生作品联展”在河北科技大学铁扬美术馆正式拉开帷幕。本次展览以“同行者”为主题，集中展示了铁扬先生师生的一百多件艺术作品。参展艺术家大多毕业于铁扬先生曾经任教过的中央戏剧学院以及我省的艺术院校，如今活跃于各艺术领域的艺术家，他们是马琳、蔡蓉、张洪琛、刘枫华、于海勃、张冬彧、赵国宏、秦烨、孙路、司子杰、马春兴、苏薇、苏红星、刘增银等。此活动不仅是一场师生之间思想交融的视觉盛宴，更是师生间一次难忘的重逢。
开幕式现场
河北科技大学党委常委、副校长
徐智策
河北科技大学党委常委、副校长徐智策出席并宣布展览开幕。省内的艺术家、本校的学生及新闻媒体约200人参加开幕式，共同见证这场兼具思想交融与情感温度的艺术活动。
中央戏剧学院舞台美术系主任、教授、博士生导师
中国舞台美术教育联盟副主席
张洪琛
张洪琛在致辞中表示，在艺术观念上，铁扬先生始终提醒我们：学习艺术不仅要掌握专业技能，更要找到属于自己的题材。而题材是从生活中来，只有真正走进生活、深入生活，才能找到自己独有的艺术题材，孕育出独特而鲜活的艺术语言。正因如此，这次展览也就有了特别的意义。展厅里既有铁扬先生的代表性作品，也有我们这些曾在课堂内外得到他教诲和启发的学生的创作。作品并置，既能看到先生一以贯之的艺术脉络，也能看到后辈学生在延续中的突破与生成。铁扬先生的作品，从来不仅是乡土中国的绘画记忆，更是一种鲜活的方法论示范——生活是根，劳动是路。他的创作实践告诉我们：艺术的深度来自对生活的敏锐体察，而真正的成就则来自长期的劳动与坚守。
北京画院专职画家
北京美协理事
中国国家画院研究员
马 琳
马琳在致辞中谈到与铁老师相识于45年前的1980年，那时他16岁，幸运的是从此多次跟随铁老师赴太行山和坝上草原写生，也常常得到铁老师在艺术与生活中给予的关爱。“有感而发”是铁老师艺术思想中重要的组成部分，铁老师重视深入生活，从他的作品中可以发现艺术家创造性的实践与绘画本体语言的研究与运用。铁老师艺术创作的领域几乎包含了视觉艺术中所有的范畴和全方面的艺术修养。铁老师常说“艺术家是劳动者”，这让我们看到铁老师勤奋的创作状态，看到铁老师对生活的敏锐观察，看到铁老师充满鲜活气息的艺术作品。
舞台美术家
中央戏剧学院外聘教授
国际生态发展联盟理事
刘枫华
刘枫华在致辞中谈到这场展览于我们而言不仅是一次艺术的相聚，更是一场跨越时光的对话，是铁扬先生用一生的艺术实践，为我们铺开的一幅关于热爱、坚守与创造的画卷。铁扬先生是纯粹的艺术家，笔下的色彩能碰撞出惊雷般的视觉张力，色彩的交融能让平凡的土地长出诗的筋骨。从舞台美术到架上绘画，他总能在不同领域找到艺术的表达。这场展览是新的起点，我们期待它长出更多对艺术本质的追问，长出更多跨领域的碰撞，就像他把戏剧的冲突感融进绘画的色彩里，让舞台美术与架上绘画在对话中开出新花；艺术不只是技巧的堆砌，更是生命的投入。最后，请允许我代表所有受铁扬先生影响的后辈，感谢您用艺术照亮我们的路，更感谢您用生命告诉我们：真正的艺术家，永远年轻。
河北省美协水彩画艺委会副主任
河北大学艺术学院副教授、硕士生导师
苏 薇
苏薇在致辞中说到作为受铁扬先生影响至深的后辈，先生的研究方向于我而言，从来不是冰冷的理论，而是“扎根土地、以情入画”的艺术信仰。先生始终将河北的乡土肌理、燕赵的人文温度融入创作。谈及河北水彩画在国内的影响，我们始终绕不开以铁扬先生为代表的一批艺术家奠定的基石。水彩也能承载燕赵大地的厚重与人文叙事，为中国水彩画坛注入了独属于河北的艺术力量。作为年轻艺术家的我们应该以铁扬先生的艺术实践为标杆。“如何用艺术热爱生活、传承文化”，这正是当代美术教育最该坚守的初心。艺术的价值不仅在于作品本身，更在于一代代人对信仰的坚守、对后辈的托举，为美术、美育作出的卓越贡献。
河北科技大学铁扬艺术研究院院长
铁扬美术馆馆长
铁 扬
铁扬在致辞中提到“假如‘师生’二字可包含多种概念，我应当为‘师’。因为和一群年轻朋友相处，我的年龄占了优势。其实我在艺术院校任教的时间很短，为学生者收获学问也就有限。但我与这群年轻艺术家的友情，早已超越了校园里‘刻板’的师生关系。”铁扬先生在提及展览由来时说，这是一次难得的聚会，尤其对他这位老者而言。若年轻朋友们能在友情中留下艺术聚会的纪念，便是聚会的初衷。他诚挚地表示：“‘同行者’也可读作‘同行（hang）者’。人生离不开同行者，艺术家更是如此。”这也就是几十年过去了，师生还愿相聚的原因。
开幕后，现场嘉宾共同欣赏展览，并由参展艺术家做导览。观众纷纷表示此次展览为艺术界搭建了良好的交流平台，推动艺术教育的交流与发展。
艺术家及嘉宾合影
艺术家及嘉宾参观展览
艺术家及嘉宾参观展览
艺术家导览
开幕式后进行了展览学术研讨会。学术主持为中央戏剧学院舞台美术系主任张洪琛。研讨内容围绕“绘画创作”及“舞台美术与绘画的关系”展开。大家一致认为，在舞台美术多元表现形式下，绘画仍然是舞台美术审美水平的核心基础。而扎实基本功及色彩修养、构图能力等，是我国舞台美术教育的优良传统。架上绘画和舞台上的“美术”，不是两种艺术形式的碰撞，应是辩证下的统一。
研讨会现场
研讨会嘉宾合影
part 2
同行者 | 铁扬师生作品联展
SAILING WITH MASTER - JOINT ART EXHIBITION OF TIEYANG AND HIS STUDENTS
主办单位 /ORGANIZER
河北科技大学铁扬艺术研究院
承办单位 /CONTRACTOR
河北科技大学铁扬美术馆
展览时间 /EXHIBITION TIME
2025.9.10——2025.10.8
展览地点 /EXHIBITION VENUE
河北科技大学铁扬美术馆1号/2号/3号展厅
▽
part 3
前 言
FOREWORD
假如“师生”二字可包含多种概念，我应当为“师”——因为和一群年轻朋友相处，我的年龄占了优势。
其实我在艺术院校任教的时间很短，为学生者收获学问也就有限。但我与这群年轻艺术家的友情，早已超越了校园里“刻板”的师生关系。
我永远不会忘记，十几岁的马琳曾和我一起挤长途（汽车），睡凉炕、吃菜粥，几次奔赴太行东麓与塞上草原，为艺术奔走的那些日子，至今马琳谈起某些细节仍如数家珍。我只曾告诉过他，作画不要吝惜一张纸。
我在“中戏”任教的短暂日子里，和蔡蓉、刘枫华等几位执着于艺术的同学，在课下对艺术的探讨与争论，早已胜过课堂上的循规蹈矩。他们对艺术的热忱与豪爽，也曾感动着我。
张冬彧、于海勃、赵国宏是在课堂上静坐听我一副“老师模样”演说的学生，但如今他们的成就，当归功于他们自身对艺术的不懈追求。
张洪琛，已是我国舞台美术界的领军人物，与他以“校友”相称，更为恰当。
秦烨、司子杰、孙路毕业于中戏的几位朋友，在各自领域都成绩斐然，却仍尊我为师，想来还是因为我的辈分吧。
马春兴在省会求学时，几乎每周都会带着新作品登门请教，他那份急切求教的情怀，至今我仍历历在目。
两位河北老乡苏薇和苏红星，若他们也尊我为师，一是因为我们“家门近”，方便做艺术交流和互相关照；二来，我本身就是他们所在的河大艺术系的创建者之一。
终生痴迷艺术的刘增银，曾因工作拖累耽误了从艺时光。但我对冀西太行山与拒马河的认识，有他的引导之功。
英年早逝的我国优秀油画家徐晓燕，当年因工作分配不当使她的艺术事业难以为继时曾写信向我求助，我为她的“回归”曾四处奔走，这份情谊当是师生之情。如今，晓燕的求助信仍陈列在我的美术馆中。
这是一次难得的聚会，尤其对我这位老者而言。若年轻朋友们能在友情中留下艺术聚会的纪念，便是聚会的初衷。
“同行者”也可读作“同行（hang）者”。
人生离不开同行者，艺术家更是如此。
铁 扬
2025年9月1日
part 4
展览现场
